Una orquídea en un bosque profundo emite su fragancia incluso 
si no hay nadie cerca para apreciarla 

― Confucio 

“Orquídea Nro. 1” se ha gestado sobre una base abstracta -de colores rojo y negro que le sirven de base-, la cual se complementa con un color amarillo que baña dicha base.
Esta primera obra es la única que exhibe una única flor que ocupa el centro de la pintura, pero que es atravesada por el concepto de la impermanencia de la materia y su fusión con el espacio; esa materia que desaparece en el aire y deja parte de él dentro, dejando a su vez, percibir algo detrás de esa flor; conceptos que atraviesan la serie toda ("Colección Orquídeas") .

Eres una mujer calma, hermosa, en un lugar ruidoso, horrible. Una orquídea entre malezas. Te defines obvia 

― Lynn Viehl

 “Orquídea Nro. 3” emerge de una base abstracta en color negro y blanco, naciendo de una suerte de estructuras que le dan marco a estas orquídeas, las cuales presentan distintas variaciones en sus colores pero pertenecen a unos tallos comunes, a orígenes comunes.
Una vez más, la savia de estas hojas enteras o fraccionadas corre por fuera ella pretendiendo escapar de algún modo de la obra misma.   

Ella traía una taza de té de orquídeas negras recién hecho y se sentó frente a mí. El té era especialmente aromático. A partir de ese día, fue mi favorito. El olor me recordaba los días de lluvia y las bibliotecas y un revoltijo de jardines donde había flores nacientes. ― Alice Hoffman 

“Orquídea Nro. 5” aparece sobre una base de color rojo acompañado en su interior con intervenciones de color blanco en relieve con una fuerza independiente de su imagen central que resultan las orquídeas, las cuales si bien muy semejantes al color negro, resultan en realidad orquídeas de un color violeta extremadamente oscuro que roza el color negro.
Una vez más aparece la vida discurriendo e inundando la base de la pintura, cayendo desde tallos y hojas.

Orquídeas: seres prodigiosos, inverosímiles, hijos de la tierra sagrada, del aire impalpable, de la cálida luz
―Guy de Maupassant 

“Orquídea Nro. 7” se erige sobre otro posible suelo nuevamente, del mismo modo que “Orquídea Nro. 6”, pero en este caso sobre un suelo inspirado en Marte. 
Los pétalos de las orquídeas alcanzan también ese cielo igualmente inspirado en el planeta Marte.
En esta pintura se alcanza el cielo para respirar, mientras la savia nuevamente discurre en esta séptima orquídea, como la vida misma, en aquello que corre hacia el espacio y vuelve a nacer. 
Esta última obra de esta serie, con un color rojo muy prominente, viene a ser un prefacio de transición, en este sentido, hacia la serie roja.